作为一个画家，什么都能画，什么都去画诚然值得钦敬与信服，这表现了画家的基础功踏实跟非凡的才能。但是，假如从树立团体作风、表现奇特艺术寻求这一角度而言，便显得有些不敷了。 凡是有建立、有作风的画家，无一不去思考画什么跟怎样画的成绩。 1 画家的情思有着奇特的感化 画什么，就是以什么题材内容作为绘画工具，能够是山川树木、花鸟虫鱼、人物道具，能够是具象也能够是形象，能够是新题材，也能够是旧工具。画家艺术水准的高下分野在于是否在此中的某些题材中注入本人的情思、审美偏向，而后构成本人奇特的图式言语。能够说，画家的目标，并不在于再现什么物象，而在于经由过程刻画某些物象去塑造意象，营建地步，到达借景或借人、借物去抒怀、达意。 画什么与不画什么，并未定定艺术成就的高下，却几多浮现了每一个画家差别的思维观点，差别的认识、涵养，也反应了各自差别的生涯轨迹跟阅历。 今世中国山川画名家李可染，破志为故国江山破传，写生脚印遍布天下，但是到厥后仍是选定了与本人气质喜好最邻近的黄山、桂林作为常画的绘画题材。与李可染同时期的另一位名家石鲁，从四川走到陕北，抉择了黄土高原作为他停止中国画创作研讨、开宗破派的实验基地。 我认为，古今中外胜利的艺术家，固然其胜利要素互异，但可能在客不雅工具中发明与本人喜好、志趣相分歧的符合点，继而将其激烈化、典范化、品德化，并从广度跟深度上作多方面重复的摸索与研讨，从而得出他人得不到的发明跟教训，这就是他们的共通点。 2 技法与题材是同一的 固然，画什么与怎样画是互为关系的，有了画什么这个构想，还需有怎样画这个详细的手腕，也就是说，题材内容实现为画面的视觉抽象，对画家而言，这是他的专业。观点与题材，能够经由过程笔墨的技能，表示为文学作品，经由过程其余的前言，成为别的艺术作品，只有经由过程绘画的技能，才干成为绘画作品。差别的题材内容应有差别的绘画技法情势，题材内容在必定情形下可能会影响情势技法的应用跟施展，同时在必定情形下，亦会促使技法的变更跟翻新。 有名画家于志学，抉择了描述冰雪山川作为山川画翻新的冲破口，其技法情势则在阅历了长时代重复察看、实际、实验后，更经由很多掉败的经验，终于一改后人画雪留空缺的传统，而摸索出以胶矾水与浓淡墨设置，以没骨法的情势表示出白雪皑皑、雪窖冰天的情境跟年夜面积雪挂的实在感触跟景不雅，他的技法处置，咱们不克不及说是最高超的，但也不克不及不否认其前无昔人的首创性跟适用性。中心美院教学、有名山川画家贾又福笔下的太行山，宏伟巨大，详细表示在笔触技法上是笔雄墨健的年夜笔年夜墨，铜点、铁线，极富力度。能够说，他在怎样画这个寰宇里，写出了昔人所不克不及写，造出了凡人所之水能造之地步。 纯真地讲究怎样画这个技法情势成绩，很轻易堕入情势主义的泥潭而成为毫有意义的文字游戏，但不讲求情势技法的高低，雅俗之别，也势必影响艺术的深度而沦为低俗与有趣。总的说来，好的技法情势，应当是与题材内容联合得比拟好，到达浑然一体般的题材内容与情势技法的弗成宰割地步。再者，画家的表示技法，不该该是一套牢固化的成法，而应因差别物象，差别的情思外延，去发明性地研讨、开辟出新的技法，而且要到达必定的难度跟高度，使每一件作品都有翻新的身分跟奇特的意蕴。如许，才算得上是有性命力跟胜利的技法情势。 3 故乡水乡的创作经常让我激动 固然，夸大画什么与怎样画，也并非说每一个画家都非得各自选定一个题材内容，断定一套画法而画其一辈子。实在，良多画家是有前提去抉择比拟牢固的题材内容跟应用比拟纯熟的技法情势去表示本人的主意的，但他们却抉择了那种天真烂漫并不锐意的方法，全凭感到跟须要而定。这阐明，大家的天赋、境遇、爱好、涵养、技巧、寻求的差别而发生出各不雷同的观点与方式。有些画家毕生爱好多数多少个题材，但也有画家爱好实验多种差别题材。无论题材品种几多，牢固或不牢固，对画家而言，主要的是对绘画工具的处置，如弃取、夸大、变形、形象等客观性的剪裁加工，借此以展示画者赫然的团体作风。 我始终保持故乡水乡的创作，并总能从生涯发明激动我的处所。我坚信，条条小道通罗马，要害的是，你抉择的这条道能否真正合适于你。 ■珍藏周刊记者 梁志钦/收拾